画变乐 千里江山就是我的祖国-凯时尊龙官网

    什么是“千里江山”？

    第一反应也许是收藏于故宫博物院、中国十大传世名画之一《千里江山图》，少年画家绘就山水长卷，惊艳千年。如果去故宫参观，从神武门出，左转就到了故宫角楼咖啡，店内到处都是《千里江山图》的装潢元素。“千里江山”在故宫，是一轴画。

    在2021年一鸣惊人的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》中，观众跟随一位现代故宫研究员——展卷人的视角，进入青绿山水画的宋代美学。“青绿”回眸，历史“复活”，“千里江山”在剧场，是一支舞。

    今年8月，交响音诗《千里江山》开始全国巡演，在遍及东西南北中10座城市完成20场演出后，将于9月24日在北京，成为今年北京国际音乐节的开幕作品。“千里江山”在音乐厅，是一首曲。

    《千里江山图》的作者希孟，只留下了这一件作品，甚至他究竟是不是姓“王”都有待考证，但这并不妨碍它在当代被不断演绎生发。那么，“千里江山”还可以是什么？

    笙、琵琶、二胡、竹笛、钢琴与管弦乐队

    中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、贵阳交响乐团、新疆爱乐乐团、哈尔滨交响乐团、武汉爱乐乐团、四川交响乐团……全国23家交响乐团联合起来，委约作曲家赵麟，创作了交响音诗《千里江山》。

    赵麟和父亲赵季平都是著名作曲家，而其实父子俩出身书画世家——赵麟的祖父赵望云是长安画派的创始人之一。家学渊源，赵麟从小就对绘画，尤其是中国传统绘画十分感兴趣。这一次，他以音乐为笔，创作交响音诗《千里江山》，描绘心中的大好河山。

    赵麟说，将千古名画“活化”为交响乐，并不是“一五一十”地用音乐对应画面，而更着重体现中国人在面对自然时的内心感受。

    在《千里江山图》中，画家将景物分为6个部分，每个部分都以山为主要表现对象，各部分之间或以长桥相连，或以流水沟通，使每一部分既相对独立，又相互关联，步移景异，却又浑然一体。

    于是，交响音诗《千里江山》也采用了6个乐章的结构，每个乐章采用不同的器乐形式，构成了6幅风格截然不同的音乐画面。有笙独奏来写山、写水、写云，有琵琶独奏来营造月下山谷，有二胡的悠扬来抒发面对浩荡河山的胸臆，有钢琴与管弦乐队来皴擦层峦叠嶂……

    除了使用民族乐器，赵麟还从中国古典文学取材，《千里江山》每个乐章的标题都源自唐诗或宋词的名句。古人说的“诗书画”不分家，在这儿还多了一个“乐”。

    今年北京国际音乐节的开幕音乐会，更将迎来“神仙阵容”：笙演奏家吴彤、琵琶演奏家赵聪、二胡演奏家陆轶文、钢琴家贺茗、竹笛演奏家戴亚与女高音歌唱家雷佳，再加上中国爱乐乐团和全国数十支交响乐团共同组建的“北京国际音乐节节日乐团”。

    “千里江山”从来不是一个人的作品

    交响音诗《千里江山》最初的委约就来自多达23家乐团，巡演过程中接力演奏的艺术家也来自各个乐团。中国爱乐乐团艺术总监、北京国际音乐节艺术委员会主席余隆说：“只有大家都来演，才是真正的‘千里江山’。”

    这样的理念，其实与《只此青绿》的创作理念不谋而合。《只此青绿》由被称为“中国舞坛双子星”的周莉亚、韩真执导。虽然题目是画，但《只此青绿》讲的不仅是画家的故事，它把更多落墨留给了织绢、制笔、制墨的普通人。

    “他们没有在历史上留下姓名，却都是《千里江山图》的‘共同作者’。这是那个时代，很多普通人的共同创造。”周莉亚说。

    自2021年8月首演至今，周莉亚收藏了很多观众留言。曾有一位年轻观众说，看到台上展卷人与希孟共同凝望的那轮明月，想起了李白的诗“今人不见古时月，今月曾经照古人”。“我创作的时候就是这么想的！”周莉亚很兴奋，她觉得，就像剧中的展卷人一样，年轻人真的看懂了《千里江山图》，也看懂了中国文化长卷的一个高光定格。

    在《只此青绿》的结尾，当今天的展卷人与千年前的希孟隔卷相望，有观众说，“那一眼，心都颤了”。

    故宫文创推出了“千里江山”的茶具、杯垫、丝巾、团扇、手机壳、挎包……它不再仅仅是在器物印上一幅画，也不是截取几个图案，而是提取它的色彩、元素，或者说，一种“青绿美学”。在不断的创造性转化、创新性发展中，文物才能有勃勃生机。

    去年8月，“画游千里江山——故宫沉浸艺术展”在重庆向公众开放。光影长廊，观众穿行其间，万水千山，两岸送迎。今年7月，《千里江山图》原文物原大高精复刻展在广州开幕，以最接近原貌的方式示人。

    “千里江山”从来不是一个人的作品，年轻人的喜爱，亦是一种创造，与文物共同构成了文化本身。

    90后怎么展现对“千里江山”的爱

    7月30日，《千里江山》在2022上海夏季音乐节闭幕音乐会上首演，指挥是90后指挥家孙一凡。之前，余隆给他寄了一本解读《千里江山图》的书。“初看是一幅画，看久了就变成一个故事，再看，你就会成为画中的一个人物……”孙一凡就这么看着看着，最后超然画外，开始思考人和自然、和世界的关系。

    《只此青绿》中“青绿”的扮演者孟庆旸，也是一名90后。她和她的“青绿”已经在全国十几座城市巡演几十场，场场一票难求。

    在互联网问答社区知乎上有一个提问，“有哪些和舞蹈《只此青绿》一样，让你觉得‘这很中国’的瞬间”。孟庆旸本人回答：“最开始，当‘青绿’望月，垂目转身，把观众带入到《千里江山图》的画卷中，让这幅画活起来；最后，当一座座小山变幻成险峻陡峭的山峰，就如同‘会当凌绝顶，一览众山小’，透过画家王希孟的双眼，眺望祖国大好河山，仿佛在问观众：你们看到古人笔下中华的大好河山了吗？看到古人对后人的馈赠了吗？我想，那一刻，每个人都能感受到，‘这很中国’。”

    也许，就像《只此青绿》开头说的，“无名无款，只此一卷；青绿千载，山河无垠”，人生代代无穷已，当一代一代的年轻人面对同一片江山，所以兴怀，其致一也。

    “千里江山”究竟是什么？

    聊到如何翻译交响音诗《千里江山》，英文中并没有直接对应“里”的单词，用中文拼音似乎又表达不出虚指的意境。余隆说：“‘千里江山’不妨翻译成‘我的祖国’。对‘千里江山’的爱，其实是对家、对国的爱，这不仅是艺术家的爱，更是每个人都有的热爱。”

中青报·中青网记者 蒋肖斌 来源：中国青年报